Яркий эстрадный артист, популярный конферансье и певец Леонид Утесов стал любимцем публики, исполняя романсы и комические куплеты во многих городах. Однако свое знаменитое имя, которое запомнили тысячи людей, он получил на Полтавщине. И первые ступеньки творческой карьеры, ведущие к вершине славы, преодолел, когда работал в кременчугском театре. Далее на poltava-trend.
Скрипка и бродячий цирк
Не удивительно, что будущий исполнитель игривых, жизнерадостных шлягеров родился в веселом солнечном городе Одесса. В 1895 году в еврейской семье Вайсбейн появились близнецы – мальчик и девочка. Парнишку назвали Лазарь, а девочку Полиной.
Будучи ребенком, Лазарь Вайсбен не мог вообразить, что выйдет на сцену, будет слушать аплодисменты и станет Леонидом Утёсовым. Маленький одессит мечтал быть пожарником или моряком. Но судьба направила его на другой жизненный путь.
По соседству жил музыкант, который подружившись с 9-летним Лазарем, научил его играть на скрипке. Это занятие так понравилось мальчику, что он пристрастился к музицированию. А через несколько лет начал играть в симфоническом оркестре и петь в хоре.
Но не зря говорят, что искусство требует жертв. Занятия музыкой так увлекло юношу, что тот перестал ходить в школу и его вполне справедливо отчислили из учебного заведения. Сам артист позже рассказывал, что его выгнали за то, что он измазал мелом и чернилами одежду учителя богословия.
Впрочем, Лазарь не унывал, и недолго думая, отправился странствовать вместе с бродячим цирком, развлекая достопочтенную публику игрой на гитаре, лирическим шансоном и клоунскими репризами. Он даже освоил несколько акробатических упражнений и выступал вместе с гимнастами.
Новое имя для новой жизни
И вот однажды, во время очередных гастролей в 1912 году, на будущую звезду эстрады обратил внимание директор кременчугского развлекательного Театра миниатюр по фамилии Шпиглер. Энергичный юноша с приятным теплым голосом понравился опытному антрепренеру. Лазарю Вайсбейну был предложен гонорар — 65 рублей в месяц. Это была огромная сумма для начинающего артиста, ведь до этого момента за свои выступление он получал только 7 рублей. Надо ли говорить, что Лазарь тут же согласился стать членом труппы кременчугского театра!
Правда, было одно препятствие на пути к новой жизни – собственная фамилия. Работодатель потребовал придумать псевдоним, дескать, одесское еврейское имя было незвучным и не запоминающимся. Артист принялся размышлять, как же ему именоваться теперь?
Хотелось носить не только красивый, но и мужественный псевдоним, возможно, напоминающий природу родного черноморского побережья. Скальный? Морской? Утёсов! Обрадованный удачной находкой, юноша сообщил о своей новой фамилии директору. Ну а вместо библейского имени новоиспеченный Утёсов взял более привычное для слушателей – Леонид.
«Хватит хлопать, хочу лопать!»
В Кременчуге Леня Утесов очень быстро стал местным кумиром. Гостям Театра миниатюр особенно нравились сольные выступления артиста. Он исполнял небольшие, легкие, но выразительные песенные композиции в опереточных номерах. Зрители так часто вызывали Утёсова на бис, что он, озорничая и шутя, кричал со сцены: «Хватит хлопать, хочу лопать!» Дескать, проголодался.
Леонид знал наизусть не только свои роли и музыкальные партии, но и чужие. В свободное время он не уходил домой, а сидел у рояля и наблюдал, как репетируют другие актеры. И как-то раз Утесов спас спектакль.
Однажды заболел исполнитель главный роли оперетты австрийского композитора Лео Фалля «Разведенная жена». Узнали об этом за полчаса до выступления. Билеты распроданы. Отменить шоу, значит, понести убытки и испортить репутацию. Паника! Что же делать? Утесов уверенно сказал: «Я знаю эту роль!» И без единой репетиции вышел на сцену. А после спектакля Леонида пригласил в кабинет Шпиглер и увеличил зарплату в 2 раза.
Тревожное счастье
«Кременчуг – мой первый театральный город. Актер Театра миниатюр. Это мне нравилось. Можно сыграть тысячи ролей. Здесь произошло мое посвящение в артисты, здесь начал я узнавать профессиональные актерские тайны», – писал Леонид Утесов в своей книге «Спасибо, сердце!», изданной в 1976 году.
Он стал анализировать свое творчество и обнаружил, что если почувствовал человека, которого изображал на сцене, то характерные черты персонажа проявлялась спонтанно – интонации, жесты, взгляды. Даже к своим комедийным ролям в кременчугском Театре миниатюр Утесов относился очень серьезно.
Однако ошеломляющий и неожиданный успех породил чувство безграничной самоуверенности и держал артиста в постоянно приподнятом состоянии. Он порой не мог успокоиться из-за ощущения счастья и гордости. А зрители гудели и рукоплескали в знак одобрения.
Да, Леонид не был опытным мастером, но за его искренность и бурлящую молодость прощались некоторые ошибки. А каждое доброе слово критиков и коллег означало, что он стал немного лучше. Замечания и советы товарищей, актеров и режиссера — это и была его единственная, но важная школа.
Последний поцелуй Розы
В Кременчуге Утесов не только начал актерскую карьеру, но и нашел первую горячую, вдохновляющую любовь. У этой девушки было нежное имя Роза. И Леонид влюбился так сильно и страстно, как это свойственно талантливым, творческим людям.
Но увы, искусство опять потребовало жертв! В те времена в театрах небольших городов было незыблемое правило: каждые пару сезонов обязательно менять состав труппы. У художественных и коммерческих руководителей сложилось твердое убеждение, что только новые лица могут привлекать внимание придирчивой, искушённой публики. А потому пришло время Утёсову возвращаться в родную Одессу.
Накануне отъезда артист плакал от мучительной тоски. Ему не хотелось расставаться ни с милым Кременчугом, ни с Розой. Он стоял возле дома любимой, рядом с девушкой, не мог проститься навсегда. Дошло до того, что режиссер Троицкий отозвал его и посоветовал поцеловать Розу последний раз и решительно уйти, не оглядываясь. Утесов так и сделал. «Молодое сердце отходчиво. Я приехал в Одессу, окунулся в аромат ее жизни — и Кременчуг стал далеким, далеким воспоминанием», — писал Леонид в книге «Спасибо, сердце!»
Чёрная икра в хрустальной посуде
После Кременчуга Утёсову довелось поработать на многих театральных сценах разных городов: в Риге, Киеве, Москве, Запорожье, Париже, Петрограде. Будучи в столице Франции, он открыл для себя новую музыку – джаз. А когда вернулся на родину, то вместе со своим оркестром показал зрителям театрализованное джазовое представление. В 1930 году в программу были включены джазовые мелодии Исаака Дунаевского.
В 1933 году Утесов впервые вышел на сцену вместе дочерью Эдит, с тех пор она стала постоянной участницей его коллектива. Девушка в свое время получила классическое, разностороннее образование, говорила на английском, французском и немецком языках, увлекалась танцами и музыкой.
Кстати, о семье. В 1914 году Утесов женился на актрисе Елене Ленской. Семья не бедствовала: популярность и талант Леонида превращались в материальное благополучие. В доме Утёсова царило гостеприимство и радушие. Артистов часто навещали знаменитые люди, среди которых — Зощенко и Маяковский. Утёсовы были щедрыми хозяевами: они угощали гостей черной икрой и жареными рябчиками, причем лакомства подавали непременно на старинной хрустальной и фарфоровой посуде.
«Сердце, тебе не хочется покоя»
В репертуаре Леонида Утёсова – более 100 песен. Вдобавок он снялся в нескольких кинофильмах. А всенародную известность и любовь он почувствовал после того, как сыграл главную роль в комедии «Веселые ребята» в 1934 году. «Сердце, тебе не хочется покоя. Спасибо, сердце, что ты умеешь так любить!» — напевали тысячи зрителей после премьеры.
Интересно, что некоторые акробатические навыки, которые он приобрел в юношестве, странствуя с бродячим цирком, пригодились Утёсову во время актёрской работы. Например, в музыкальном спектакле «Девушка-сыщик» Утесов ходил по канату. А в театральном многочасовом шоу «От трагедии до комедии» Леонид показал все свои способности: перевоплощался то в царя, то в революционера, виртуозно играл на гитаре и пел, танцевал с балериной и бодро делал трюки на гимнастической трапеции.
В 1961 году артист прекратил концертную деятельность, но все еще руководил оркестром и время от времени исполнял несколько песен. Кроме того, он давал интервью на телевидении и радио, написал три книги о своей жизни. В 1981 году Леонид Утесов последний раз появился на сцене, а в 1982 году — ушел из жизни.
