Константин Мясков — талантливый украинский композитор и баянист из Полтавы, автор музыки для театра, кино и оркестров народных инструментов. На счету этого известного музыканта более 600 произведений. Константин Мясков награжден многочисленными престижными наградами, но, несмотря на признание и вклад в музыкальное искусство, последние годы жизни провел в нищете. Узнаем, каким был этот невероятный музыкант. Далее на poltava-trend.
Ранние годы и музыкальное образование
Константин Мясков родился 15 августа 1921 года в Полтаве. Полтавский край издревле славится своими музыкальными и литературными талантами. Вероятно, на формирование музыкального вкуса будущего композитора повлияла именно любовь полтавцев к музыке.
Первым учителем для Константина стал его отец, Александр Иванович. Он был музыкантом-любителем, владел скрипкой, баяном, фортепиано, балалайкой и домрой. Кроме того, Александр Иванович занимался изготовлением музыкальных инструментов. Мать будущего композитора, Нина Ивановна, была одаренной актрисой и певицей. Она выступала вместе с Иваном Козловским и другими известными артистами того времени.
Вскоре семья переехала на Донбасс. В семилетнем возрасте Костя уже самостоятельно играл на гармонике и часто сопровождал отца в кинотеатре, помогая озвучивать немые фильмы. Абсолютный слух, отличная память и любовь к музыке позволили отцу одновременно обучать сына игре на баяне, концертино и гармонике. При этом играть на скрипке Константин отказался. Исследователи отмечают, что в юном возрасте Мясков проявил себя как вундеркинд именно в игре на баяне и аккордеоне.
В 1937 году, после окончания семилетки, юный полтавец поступил на второй курс Харьковского музыкального училища, где учился до 1940 года.
Музыка на фронте: годы Второй мировой войны
В начале 1940-х годов жизнь Константина Мяскова резко изменилась. В 1940–1941 годах он служил солистом-баянистом ансамбля Харьковского военного округа, а с 1941 по 1945 годы выступал на фронтах Второй мировой войны в составе Советской армии.
Его называли настоящим «сыном полка». С баяном в руках он часто находился на передовой, в том числе в окопах Сталинграда. Мясков не просто блестяще играл для военнослужащих, но и виртуозно исполнял музыку, демонстрируя любимые солдатами трюки с инструментом: играл из-за спины, под коленями, над головой, поднимая боевой дух бойцов и даря им мгновения радости в суровые времена.
Однако война не прошла для музыканта бесследно. Константин Мясков был ранен и контужен, а также потерял слух. Пострадал и баян музыканта — осколок разорвал его меха. Тем не менее молодость, талантливые врачи и непоколебимая воля к жизни вернули музыканта к строю. Вскоре он вернулся на службу и продолжил радовать бойцов своим талантом.
Послевоенная карьера и большие успехи в музыке
После окончания войны Константин Мясков продолжил развивать свои музыкальные способности и уже в 1946 году стал лауреатом первой премии Республиканской олимпиады художественной самодеятельности в Киеве. Эта награда принесла ему рекомендацию для поступления в консерваторию. В том же году он стал студентом Харьковской консерватории, но уже через полгода был вынужден покинуть учебное заведение по семейным обстоятельствам.
С 1947 по 1952 годы Мясков работал концертмейстером Сталинской (ныне Донецкой) областной филармонии. В качестве артиста филармонии он объездил все уголки края, исполняя музыку во дворцах культуры и шахтерских клубах. Мастерство импровизации, которым обладал Мясков, вызывало восхищение не только у коллег-музыкантов, но и у простых слушателей. Композитор писал и исполнял песни, такие как «Расцветай, наш Донбасс», «Песня шахтера» и «Веселые частушки», которые пользовались популярностью среди местных жителей. Он отмечал, что шахтеры хорошо понимали музыку. Среди них было много талантливых певцов, танцоров и музыкантов.
Между окончанием Харьковского музыкального училища и поступлением на композиторский факультет Киевской государственной консерватории имени Чайковского Мясков целых двенадцать лет был концертным исполнителем. В это время он не только аккомпанировал артистам, но и постепенно сочинял собственную музыку. Вскоре его песни начали звучать по радио. Свое музыкальное творчество Константин Александрович начал еще во время службы солистом в Харьковском военном округе. Некоторые произведения он написал специально для своего ансамбля.
Поскольку времени у музыканта было мало, он чаще создавал импровизации на темы известных мелодий и различные вариации. Мясков стремился выразить себя и стать самобытным, но для этого не хватало профессиональных знаний.
Музыка для детей и массового слушателя
Практически с самого начала своей профессиональной деятельности Константин Мясков писал музыку для детей. Он понимал, что детское восприятие — это особый мир образов, полный фантазии, эмоций и открытий, и что первые звуки, которые слышит ребенок, формируют его отношение к музыке на всю жизнь. Перед Мясковым стояла сложная задача: создавать произведения, которые увлекут юного слушателя и одновременно будут музыкально полноценными.
Композитор находил решения, используя ритмы, интонации и яркие музыкальные краски, понятные детям. В своих произведениях он изображал сказочных и реальных героев, создавая живой и захватывающий мир. Сборники и композиции вроде «Детский альбом», «Петушки», «Маленький барабанщик», «Воробушки», «Полька» получили широкое распространение в детских музыкальных школах и студиях. Преподаватели отмечали, что музыка Мяскова развивает художественное мышление юных музыкантов и повышает профессиональный и эстетический уровень их исполнения. В музыкальных школах регулярно проводились конкурсы на лучшее исполнение его произведений.
Кроме того, Мясков сохранял в творчестве стремление к эксперименту и расширению традиционных форм развития музыкального материала. Его композиции сочетали профессиональное мастерство с непосредственностью народного исполнения. Благодаря этому музыка композитора была понятна и близка массовому слушателю. Большая популярность объяснялась тем, что в ее основе лежала народная музыкальная стихия. Важной составляющей его творчества стали принципы музицирования, характерные для народного инструментального исполнения.
Творчество Константина Мяскова
Наиболее значимый вклад Мяскова связан с народно-инструментальным исполнением, особенно с бандурой. Он создал более 70 произведений для этого инструмента, которые стали основой репертуара многих бандуристов. Благодаря сотрудничеству с Сергеем Васильевичем Баштаном Мясков хорошо изучил все возможности бандуры — от динамики до тембровой палитры, что позволяло ему создавать произведения разных жанров.
Творчество музыканта охватывает как малые формы — этюды, прелюдии, вариации на темы украинских народных песен, фантазии и пьесы для детей, так и большие формы: три концертино и концертные пьесы для бандуры с оркестром или фортепиано. Одним из первых опусов композитора стала пара пьес 1959 года — «Протяжная» и «Танцевальная», созданных на основе народной песни «Зацвели поля льна синего» и танца «Козачок».
В 1960-е годы Мясков активно работал в жанре фантазии, создавая произведения для бандуры соло и с народным оркестром на темы таких песен, как «Ночь какая лунная», «Козак выезжает» и другие. Он также написал множество вариаций на народные мотивы.
Новаторство Мяскова особенно заметно в том, что он стал первым композитором, создавшим три концертино для бандуры с оркестром. Эти произведения сохраняют художественную ценность и до сих пор исполняются на конкурсах, концертах и в музыкальных школах.
Все композиции Мяскова тесно связаны с украинским фольклором. Композитор мастерски обыгрывал народные темы, создавая яркие, выразительные и технически сложные произведения, которые обогатили репертуар бандуристов на десятилетия.
Достижения и наследие Константина Мяскова
Несмотря на активную композиторскую деятельность и значительный вклад в развитие народно-инструментальной музыки, личность Константина Мяскова до сих пор остается недостаточно изученной. Его творческое наследие не систематизировано. В истории жизненного пути музыканта остаются «белые пятна» и неточная информация.
Стилистика его композиторского творчества отражает музыкальные тенденции Украины XX века. В произведениях Мяскова прослеживаются элементы фольклоризма и неофольклоризма. Его вокальные произведения нередко исполняются в эстрадной стилистике, а в произведениях для баяна активно используются джазовые и блюзовые мотивы. При этом, несмотря на активную творческую деятельность в советский период, музыка для народных инструментов, созданная Мясковым, не несет отпечатка политической эпохи и сохраняет чистоту народной традиции.
За заслуги в области искусства он был удостоен звания «Заслуженный деятель искусств УССР» (1979) и «Народный артист Украины» (1993), а также награжден медалью имени А. Александрова (1987) и другими наградами. Мясков был членом Национального союза композиторов Украины. Произведения этого музыканта до сих пор занимают важное место в репертуаре бандуристов, баянистов и музыкальных школ, оставаясь ценным наследием украинской музыкальной культуры.
Последние годы и смерть
Константин Мясков отошел в вечность 4 января 2000 года. Его смерть стала неожиданностью для коллег и друзей. Всего за несколько дней до кончины он обсуждал планы новых концертов и радиопередач. В этих разговорах чувствовался творческий подъём, и ничто не предвещало трагического финала.
Вскоре после смерти Мяскова начали распространяться искаженные сведения. На ряде интернет-ресурсов появилась версия о самоубийстве композитора. Люди, хорошо знавшие Мяскова, единодушно опровергали такие слухи. По словам коллег, он оставался деятельным и жизнерадостным до последних дней. Его уход стал естественным финалом тяжелой, но наполненной творчеством жизни, а память о нем сохранилась прежде всего в музыке, которую продолжают исполнять новые поколения музыкантов.
Джерела:
